En entradas anteriores, ya se habló de esta obra “Imagen y Control Social” de Correa
(2001), concretamente del Capítulo 1 que trataba el concepto genérico y clave
de imagen y otros como: ver y mirada. En este momento, nos centraremos en el Capítulo 5 denominado “El
Otro. La alteridad a través del cine”. Pero, ¿Qué quiere decir con
el otro? ¿Qué se entiende por alteridad? ¿Qué tiene que ver con el
cine? Todas estas preguntas las iremos resolviendo.
5.1 ¿QUIENES SON LOS OTROS?
El capítulo comienza diciendo así:
Identificamos nuestro «yo» porque reconocemos la existencia del «otro». Somos conscientes de
nuestra individualidad existencial y también de un yo colectivo de pertenencia,
un «nosotros», con el que nos sentimos identificados. Todo lo que queda
fuera de la red afectiva, ideológica, religiosa, profesional… del nosotros
constituirían los OTROS. El Otro no es
semejante y, generalmente, es un ser inferior dentro de una jerarquía que
elabora el Yo y el Nosotros.
De aquí podemos extraer que el conocimiento de los otros es previo a
la identificación de nuestro yo: el yo individual y el yo colectivo (nosotros). De ello surge el
concepto de los otros, todo aquello que está fuera de nosotros. Parece un juego
de palabras encadenadas.
Pero esto va más allá. Correa
(2001) afirma: Hoy, el mundo global se enfrenta a la presencia
cotidiana y ubicua del extranjero, del Otro y ahora vivenciamos esa
diversidad en forma de sudacas, latinos, negros, moros, polacos,
espaldas mojadas, sin papeles... El Otro es vivenciado casi siempre
como un ser amenazante y potencialmente peligroso. Entonces, ¿cualquier
de nosotros un día podríamos ser los otros? A mi parecer, no hay día
que no vemos noticias por la televisión sobre incendios, robos, y especialmente
atentados. Noticias que por salir por un medio de comunicación no le damos la
importancia que deberíamos si no nos afectan directamente a nosotros/as. Esto
no es así, cualquier día uno/a de nosotros/as podríamos ser los/as
otros/as. Todos somos personas. Todos estamos en el mundo.
Llegados a este punto, en este capítulo se trata otro concepto clave como el de ALTERIDAD. Pero, ¿qué se
entiende por alteridad? Es la condición o capacidad de ser otro o
distinto (Wikipedia) Podría tratarse de un conjunto de imágenes del
otro, del “nosotros”, así como visiones múltiples del “él".
5.2 CINE Y ANTROPOLOGÍA: MIRADAS CANÓNICAS Y DISIDENTES DEL LENGUAJE.
El cine como lenguaje y como arte no ha sido ajeno al hecho de plasmar en imágenes la alteridad que se ha vivido y vive en la sociedad.
El cine nos mostraba y nos sigue mostrando experiencias
visuales que representaban escenas de la vida cotidiana (salidas de los obreros
de las fábricas, llegada del tren a la estación...). Sin embargo, más allá de
esto, el cine contribuyó al acercamiento de realidades que sólo se conocían a
través de los grabados o los libros de viajes.
El cine como lenguaje y como arte se ha manifestado con
miradas canónicas y miradas disidentes. En estos conceptos hay implicaciones
históricas, antropológicas, sociológicas… e incluso comerciales, desde el punto
de vista de considerar al cine como una
lucrativa industria, pero que en el fondo remite a formas de socialización
inadvertidas y de imposición autoritarias de determinadas ideologías.
5.3 LA IMAGEN DEL OTRO EN EL CINE.
En el cine, "El ojo que mira a través del objetivo de una cámara no es un ojo objetivo y neutral, sino que está cargado de ideología, actitudes, prejuicios y valores". Entonces, ¿cómo el cine ha representado la alteridad mencionada anteriormente?
- Cuando los otros son nosotros.
- Enemigos de la patria identificados como tales.
- Los otros como enemigos imaginarios.
- Psicópatas y asesinos.
- Cuerpos y mentes fuera de la norma.
- Sexualidad y género marginales.
- Venidos de otros mundos.
- Criaturas del más allá.
- La nueva teogonía de los superhéroes.
- A imagen y semejanza del creador.
A modo de ejemplo, hay
tres películas en el nacimiento del cine que reflejan perfectamente lo
diferente, cuando los otros eran nosotros: El nacimiento de una nación,
Intolerancia y El acorazado Potemkin.
Por otro lado, otras muestran lo diferente cuando los enemigos de la patria eran identificados
como tales: desde El Gran Dictador (Charles
Chaplin, 1940) hasta Salvar al soldado Ryan (Steven Spielberg, 1998).
Por último y a modo de ejemplo, una de las primeras películas que muestran al Otro
como un ser anómico y repulsivo bajo el concepto genérico de psicópatas y
asesinos fue El gabinete del Dr. Caligari.
Nos leemos pronto ¡Un saludo!
REFERENCIAS: CORREA, R. I. (2011). Imagen y Control Social: Manifiesto por una mirada insurgente. Barcelona: Icaria Editorial.
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